本文作者

    仲敬干, 1964年6月出生，江苏省沭阳县人, 八十年代初入伍并在南京军区《人民前线》报实习，后修完中文和美术理论, 最钟情散文写作。著名美术评论家、书画收藏家。现为多家报刊(网络)专栏撰稿人。

编辑: 大为书画网
作者: 仲敬干

    即使是有人称大师，在我看来，大师的年代亦如黄鹤一去不返。
    别看满大街的大师，别看他们一天到晚折腾，事实上，所有的折腾，只是自娱自乐而已。
    全国来说，四十年了（我到上海的时间，只说经历的）哪天没有美展！国家级的、街道级的各种式展览，展出了个大师吗？
    10年前我写过一篇文章，今天仍然新鲜，现再把“饭”热一下：
    现在有一种很不好的风气，就是好大喜功，追求一些虚伪不实的所谓名利；为了名利，什么人格、情面、道德统统不管。这种风气尤其在大学教育界与书画艺术界，简直成了“重灾区”。“温良恭俭让”的传统美德，遭遇名利“劫持”。所以教授中抄袭论文、学术造假、作弊腐败等级别很低的“斯文扫地”之事，时有所闻；写了几篇不成体系没头没脑的文章或上几次电视讲坛，接受几次电视访谈，就以“国学大师”自称的也常有所闻。其实，大学之门应是正义之门，应有匡正社会风尚不良之勇气，而不是同谋。同样在书画艺术界，飙名气、飙职称、飙大师等事件，也是层出不穷，有过而无不及的。
    有意思的事，我将记忆拉回到上纪初，就目前的现状与那时的同行们比一下，实在是让人胆战心惊的。
    那时的教授好像很“笨”，他们的学术论文、研究成果以及舞文弄墨都是亲自“干”的，很不懂找个现成的抄一下了事；那时的教授也很聪明，每一人都是独立的个体，你做你的古语文论，我弄我的甲骨译著；新文化、新观念、玩古迹、玩古法，各有所爱，各得其所。他们如群星璀璨，在中国近代文化史上、思想史上形成了非常独特的文化风景线；他们推动社会进步，他们的大名个个如雷贯耳，顶天立地，卓而不群；他们英姿飒爽的大气概，光彩夺目，也必将流芳千古。看，他们昂首挺胸，风流倜傥的向我们走来了：俞樾、孙诒让、杨守敬、王先谦、刘师培、严复、沈增植、康有为、王国维、辜鸿铭、梁启超、廖平、黄侃、章太炎、鲁迅、钱玄同、吴梅、罗振玉、蔡元培、沈兼士、傅斯年、余嘉锡、柳诒徵、吕思勉、胡适、汤用彤、陈梦家、马一浮、熊十力、张君劢、蒙文通、陈寅恪、范文澜、陈垣、郭沫若、唐君毅、顾颉刚、吴宓、赵元任、金岳霖、王力、夏承焘、梁漱溟、钱穆、冯友兰、任中敏、牟宗三、钱锺书、张岱年、季羡林等等，等等。
    奇怪是，我翻了不少资料，很难找到他们自称和别人称他们为“国学大师”的叫法！也是的：真正是“国学大师”的还需到处说么！
    而书画艺术界的艺术家们，也是温文尔雅的，他们基本上都是饱读诗书，博学多才的大师（有些另类的，虽然没读过多少书，然而在书画创见上开宗立派，也应是大师）！但是，你听到过他们中间有谁自称是“艺术大师”或者说是“国画大师”了？而当我们看到或听到这些名字时，请问哪一位不是大师？是的，至于他们的艺术风格早已定位，并深入人心，光照千秋，无需我再唠叨什么了。
    齐白石、徐悲鸿、吴昌硕、张大千、傅抱石、潘天寿、李叔同、黄宾虹、刘海粟、林风眠、何香凝、石 鲁、陆俨少、黄 胄、丰子恺、关 良、高剑父、叶恭绰、沙孟海、冯超然、吕凤子、郑午昌、溥 儒、于非闇、高奇峰、贺天健、朱屺瞻、吴湖帆、陈之佛、钱瘦铁、潘玉良、钱松岩、丁衍庸、王雪涛、蒋兆和、刘开渠、赵少昂、赵望云、李可染、何海霞、吴作人、谢稚柳、唐 云、黄秋园、陈子庄、杨石朗、亚 明、潘洁滋、陈大羽、宋文治、方济众、邓散木、贺友直、程十发、启 功、刘旦宅、陈佩秋等等，等等（名字不分先后，笔端流出耳）。
    事实上，国学大师与国画大师，多一点不是坏事，问题是我们现在有国学大师和国画大师么？
    为什么出不了大师（只说绘画方面），个人浅薄的认为，不外乎这八个关键字：

一是装：现在绝大部份画家，在我看来，只做二件事：一是装神弄鬼，二是装腔作势。其表现为：画展时场面要大，装大爷，并且要前呼后拥；如果有开幕式，那就更不得了，喜欢把早已退休的“四套班子”搬来助阵，以显耀自己的档次；照相时装势，讲话时装腔，走路时装拽。事实上，我见过和接待过和画过画给我的这些“大人物”中如：谢稚柳、唐 云、程十发、启 功、刘旦宅、陈佩秋、陆俨少、刘海粟、朱屺瞻、钱松岩、亚 明、宋文治、陈大羽、吴青霞等，没见他们装腔作势过，有的近乎顽皮，一点都不拽，启功先生甚至对我说：你要写多少？。所谓“满瓶不响，半瓶咣当”，大概也是这个意思。在当下，虚有其表，虚张声势，虚荣心，是现在多数画家的通体毛病。大师，从来不装。

二是拍：拍卖行是市场，是好作品的竞争地、集合地，同时也是一件作品能不能经得起“打击”的试验场。据我所知，好画家的好作品在拍卖行是很少流标的。不过，既然市场，流标也是正常的，不必大惊小怪，过度解读。最是不明就理的一些画家，在拍行整行情，飙价格，几百万，几千万，甚至是好几亿！这些年，年年上演，然而，飙出个大师吗？可见艺术大师，也不是拍卖行生出来的。

三是展：展，就是过度的展，有的画家几乎是月月展，这个星期是杭州，下个星期便是苏州。当然。作品还是那几件，到场的还是几个人，讲话的，还是几句套话。既没有新鲜感，又没有神秘感，但是他们自己却是满满的光荣感，十足自豪感。那神情，好像全城人民都在等着看他的画展似的。而事实上是开幕即闭幕，大部份人是签个到，拿本画册就走了。所以我认为“展”，也是“展”不出大师的；上文提到的那些艺术大师们，有几位是“展”出来的大师？又有几位办个像样子的展？

四是吹：吹，就是一些无良的所谓美术评论家，毫无底线的瞎吊吹，尽无品之能事。比如，“他是新海派的领军人”“参展作品引起轰动”“预示着海派挑大梁的人”。比如，美评家还会演绎一些谁也听不懂的文语词义，搬弄一些外文今译的美术语言来证明其国际性。本来想把那些“奇评”抄袭下的，想想都是熟人的，算了。但是，在“百度”，只要打出“美术评论家”的关键字，无论是全国那个评论家，我们都能看到其无底线的“吹牛”美评。你既然是评论家，你去“评”啊，你去“论”啊，你下什么定语！事实上，现在还靠谁去一“吹”成名的传统路数，已基本失效。表扬式、追认式的评论，鬼才信！

五是神：神，就是神神叼叼，比较另类的，比如什么用头颅作画的，用舌头作画，用胳膊肘儿作画等等。这些人也能画，只是画不好，无奈用此召回注意。此法也没什么大用场；凡是大师，都是正常人用正常毛笔作画的。神，要神在取法，而非乱发。

六是傍：傍，就是与特殊的建筑物套近乎。常用不腻的如：为人民大会堂、天安门、中南海、联合国作画等等，再一就是，张三说：“我的作品搭乘过‘神舟’游过天”，李四说：“我的作品搭乘过‘蛟龙’下过海”，王五说“我的作品搭乘过‘雪龙’去过南极”等等，以此来抬高自己。实际上画的不怎么样，只因这些地方太神秘了，所以特别能引起大众的注意。但这些表演，仅仅是表演而已，不可能是大师的敲门砖。

七是碰：碰，就是与名人“碰巧”了合影，“碰巧”了吃饭，“碰巧”了题字，“碰巧”了群展等等，其目的也是昭然若揭的；以前的文章里曾揭过，今不再重揭。

八是急：急，好多画家给我的感觉，就是急。急着出书，急着办展，急着进拍等等。其实“慢”才艺术家成名的重要法宝。

    上文八个字，是注定不会成为大师的拦路虎，谁要打倒它，一定会受益。而大师的生成，其条件也俗：一是学识，二是画贩子、三是被人仿。学识不用说，但如果你的画，连画贩子也不贩，你肯定不是师；同理，你的画都没人仿、没人造你的假画？你能说你是大师？那不是笑话吗。如是，诗曰：

无波只因古井深，
真佛从来话家常。
白皮书上诸八戒，
般若作伴好还乡。

2021年7月7日上午
仲敬干匆匆于愚且鲁轩

来源: 阿干新浪博客